Музыкальное путешествие

Комплекты для проведения уроков музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 4 класс.

Героические образы Л. Бетховена

Героические образы Л. Бетховена

Главной темой многих произведений Бетховена была борьба людей за своё счастье и стремление к свободе. Герой Бетховена, как и он сам, — неистовый борец, мыслитель, личность, обладающая богатым внутренним миром. Высшее предназначение своего искусства, которому он следовал до конца жизни, Бетховен выразил всего одной фразой: «Музыка должна высекать огонь из сердец человеческих».

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 4 класс.

Моцарт. Знаменитая Сороковая

Моцарт. Знаменитая Сороковая

Творчество Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Бетховена мы ценим за жизнеутверждающий характер, ясность и выразительность музыкального языка. При этом музыка каждого из этих композиторов имеет свои яркие особенности. Так, в произведениях Гайдна преобладают светлые, радостные настроения, у Бетховена – настроения драматические, отражающие борьбу, стремление к победе. У Моцарта особенной глубиной отличаются лирические образы. И радость, и печаль запечатлены у композитора в ярких запоминающихся мелодиях, передающих чувства человека, его душевные переживания.

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 4 класс.

Музыкальная Австрия. Венские музыкальные классики

Музыкальная Австрия. Венские музыкальные классики

Вена — центр огромной страны — вбирала в себя неисчерпаемые фольклорные богатства. Венский простой люд был очень музыкален. В домах и на улицах города, на многочисленных народных гуляниях, наряду с австрийскими песнями раздавались звуки венгерского чардаша и полных глубокого чувства мелодий сердца Европы — западного славянства. Процветали австрийские танцы — лендлеры и вальсы. Народные мелодии и музыкальные жанры вливались в музыку венских композиторов совершенно естественно, часто неприметно для них самих, а заодно и для их аристократических слушателей. Огромное значение для мировой музыкальной культуры имеет творчество австрийских композиторов — Йозефа Гайдна, Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига ван Бетховена.

Вам будет интересно  Незабываемое путешествие на Кубу

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 4 класс.

Путешествие в китай музыка

Авторизация через социальные сети

Войдите с помощью Google или Facebook

Информация о сборе статистических данных

Выберите пол, год рождения, гражданство, род деятельности и сферу интересов.

The most searched

Музыка

  • share VKontakte
  • share facebook
  • share twitter

Музыка

Historia

Ещё во времена Трёх Государств(57 г. до н.э.- 676 г. н.э.) в королевстве Когурё была изобретена корейская арфа «комунго», а в королевстве Кая – 12-струнный «каягым». С установлением культурных отношений с Китаем и странами Запада, в Корею стала проникать и иностранная музыка. В период династии Корё (918-1392) получили развитие такие музыкальные жанры как «аак» и «хянак». «Аак» — дворцовая музыка, появившаяся на основе китайской музыки «тэсонак» и исполнявшаяся во время церемонии Чонмё Чере. «Хянак» — традиционная корейская музыка, передавшаяся Корё ещё со времён королевств Когурё, Пэкче и Силла. Если в ранний и средний период Чосон(1392-1910) особого расцвета достигла дворцовая музыка, то в конце этого периода большое развитие получила народная музыка. Дворцовая музыка «аак», связанная с дворцовыми ритуалами и исполнявшаяся обычно во время королевских празднеств, зачастую содержала восхваления короля. В 15 веке была выпущена книга по теории музыки «Акхакквебом», в которой собраны материалы по музыкальной теории, истории и музыкальным инструментам. В последний период династии Чосон, с развитием коммерции и промышленности и увеличением производства сельхозяйственной продукции, стала развиваться народная культура, что повлияло и на музыку. В результате расширения аудитории, стали появляться различные музыкальные жанры, такие как «пхансори» (корейская народная опера) и «минё»(народные песни). Народная музыка правдиво выражала чувства корейского народа и часто сатирически высмеивала общественные непорядки. Несколько позже она переродилась в жанр «самульнори», который и по сей пользуется огромной популярностью. «Самульнори» — музыка, исполняющаяся на четырёх ударных музыкальных инструментах: «квенгвари», «чин», «чангу» и «пук».

Вам будет интересно  Достопримечательности, карта, фото, видео. Панорама Солнечный берег

Музыкальные инструменты

Instrumentos

Существует всего около 100 видов музыкальных инструментов, использующихся при исполнении традиционной корейской музыки. Эти инструменты по своим особенностям делятся на три вида.
Струнные инструменты : каягым, комунго, янгым, хэгым, ачжэн
Духовые инструменты : тэгым, согым, пхири, тансо, тхэпхёнсо, сэнхван, набаль, нагак, тхунсо
Ударные инструменты : пак, пхёнчжон, пхёнгён, чангу, квенгвари, пук

LiveInternetLiveInternet

  • Я — фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Программа телепередачУдобная программа телепередач на неделю, предоставленная Akado телегид.
  • Всегда под рукойаналогов нет ^_^ Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
  • ПереводчикОнлайн переводчик:Перевести текст или веб-страницу

Всегда под рукой

Поиск по дневнику

Статистика

Китайские пейзажи и музыка — лучшее лекарство.

Китайские пейзажи и музыка — лучшее лекарство.



























Традиционная китайская музыка соединяет разум, тело и дух человека со Вселенной.

Музыкальная терапия уходит корнями в древнюю божественную культуру. Китайцы всегда использовали классическую китайскую музыку для излечения болезней, они говорили: «Музыка — хорошее лекарство. Музыка опережает медицину».
Китайский иероглиф, означающий «медицина», произошел от иероглифа «музыка», к которому еще добавили часть, означающую «трава». Так и получился иероглиф «медицина». Небесная музыка и земная трава — кладезь здоровья для человека.

Традиционная китайская музыка, особенно музыка императорского дворца, требует балансирования инь и ян и гармонии пяти элементов. Она основана на принципе Вселенной, говорящем о единстве неба, земли и человека.
Пять элементов, представляющих первооснову всего сущего (металл, дерево, вода, земля и огонь) и пять нот, которыми записывалась традиционная китайская музыка, соответствуют пяти органам и пяти эмоциям.

Вам будет интересно  Что посмотреть в Синтре; достопримечательности, билеты и советы

Классическая китайская музыка на самом деле — музыка Небес.
По мнению специалистов, занимающихся исследованием воздействия музыки на человеческий организм и его здоровье, западная классическая музыка также обладает высокой художественной ценностью и может поднять уровень духовности людей.

Раньше западная классическая музыка исполнялась в церквях, чтобы восхвалять Бога. И современные люди, когда слушают ее, чувствуют благоговение и ощущают прямую связь с Богом.

В последние несколько лет особой популярностью во многих странах мира пользуются концерты традиционной китайской музыки и традиционного китайского танца, поставленные известной труппой Shen Yun.
Зрители, побывав на концерте, отмечали, что окунувшись в мир возвышенного, прекрасного искусства, напрочь забывали о своих болезнях.

Хороший концерт — уникальная физическая терапия и духовная подзарядка. Человек, увлекаясь яркими образами, забывает о своих проблемах и страданиях, в этот момент тело и разум его отдыхают, исчезает напряжение, неуверенность в себе, и в таком состоянии человеческий организм может справиться с недугами.
Опытные китайские врачи добросовестно подбирали к каждому заболеванию особую композицию. Классическая китайская музыка подразделяется на «ясную музыку» и «ортодоксальную музыку». «Ясная музыка» наполнена глубоким содержанием, каждый звук несет проявление гармонии Неба и Земли, которые пробуждают здоровье. «Ортодоксальная музыка» игралась во время церемоний и празднований.
Цель ортодоксальной классической китайской музыки была в очищении души, поэтому музыка очень медленная и спокойная. Прослушивание такой музыки дарит душе покой.
При записи такой лечебной музыки используются китайские традиционные инструменты: гузенг, эрху, ди, сяо, пипа, шенг, зонг- ху, а также скрипки, виолончели и голосовое сопровождение.

Источник http://music-fantasy.ru/muzykalnoe-puteshestvie

Источник https://russian.visitkorea.or.kr/rus/KOI/6_3_view.jsp?cid=2538051

Источник https://www.liveinternet.ru/users/feliksfelicis/post197519281/

Источник

от admin